25.02.20

2.0 RUDOLF SCHOCK & CHARLES GOUNOD 2.0

Rudolf Schock sings the Cavatine from 'Faust et Marguerite':



BEING YOUNG AGAIN!
Mephistopheles - a devil of a demon – has for Faust two one-time offers: A second youth and the blood-young Marguerite.
The ancient scholar Faust seizes his chance and pays the highest price: his soul!

NOCH EINMAL JUNG SEIN!
Mephistopheles - ein Teufel eines Dämons – bietet Faust eine zweite Jugend und dazu die sehr junge Marguerite als einzigartiges Angebot an.
Der gelehrte Greis nutzt seine Chance und zahlt den höchsten Preis: seine Seele!

NOG EENMAAL JONG ZIJN!
Mephistopheles – een duivel van een demon -  biedt Faust twee unieke aanbiedingen aan:
Een tweede jeugd en de bloedjonge Marguerite.
De geleerde grijsaard Faust grijpt zijn kans en betaalt de hoogste prijs: zijn ziel!

E N G L I S C H :
November 2012, I published on YouTube my first two Rudolf Schock video's with music of Charles Gounod. 
February 2020, the number of views was a reasonable 3000, but the video's were due for replacement.
My intention is, that a music video must be a valuable addition to an audio recording. Well-chosen images can - especially if your screen is not too small - enhance the listening experience.
My old Gounod videos could not do that.

Also, I wanted to come to interaction between my YouTube video's and Blog texts.
That is, why I have shortened and split the blog article "RS Sings Gounod" into two parts:

The first part introduces Gounod, zooms in on the 'Ave Maria' by Bach/Gounod and describes the history of Gounod's 'Spring song' ( L I N K :
https://tenorschock.blogspot.com/2012/11/rudolf-schock-charles-gounod-1.html). 

The second part focuses on Gounod's opera 'Faust' ( L I N K :
https://tenorschock.blogspot.com/2012/11/rudolf-schock-charles-gounod-2.html).

On YouTube I replaced the old Rudolf Schock/Charles Gounod videos with new ones.

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Übersetzung Text auf YouTube zum Frühlingslied-Video!

Aus einer Zeitschrift um 1900:
Es ist 1894. Ich bin in einem Café chantant.
Eine junge Frau singt mit frischer Stimme ein altes Lied von Charles Gounod:
"Liebchen komm mit in's duft’ge Grün".
Erinnerungen kommen in mir hoch.

Ein Bild meiner ersten Kindheit:
Ich höre das Lied in einer kleinen Stadt.
In den menschenleeren Straßen wächst zwischen den Steinen Gras.
Ein langsam fließender Bach spielt mit den Wasserpflanzen.
In mir ist ein schüchternes Verlangen ...

Das Bild eines jungen Mädchens, das am Flügel Gounods Lied singt.
Sie ist blass und zierlich. Hat einen stolzen Blick.
Eveline! Sie erschien mir wie ein Engel, der sich über den Staub der Erde erhebt,
ich liebte sie und eine innerliche Stimme rief ihr zu:
"Liebchen, komm mit in's duft’ge Grün ...".

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D E U T S C H :
November 2012 habe ich meine ersten beiden Rudolf Schock-Videos mit Musik von Charles Gounod auf YouTube veröffentlicht.
Februar 2020 erreichten sie die vernünftige Anzahl von 3000 Views, aber ich urteilte, sie müssten ersetzt werden.
Meine Meinung ist nämlich, ein Musikvideo sollte eine wertvolle Ergänzung zu einer Audioaufnahme sein. Ausgewählte Bilder können - insbesondere wenn das Bildschirm nicht zu klein ist - das Hörerlebnis verstärken.
Die alten Gounod-Videos konnten dem nicht gerecht werden.

Auch wollte ich zur Interaktion zwischen YouTube-Video und Blog-Text kommen.
Deshalb kürzte ich den Blog-Artikel "RS Sings Gounod" und teilte ihn in zwei Teile:

Der erste Teil introduziert Gounod, zoomt auf das 'Ave Maria' von Bach/Gounod hinein und beschreibt die Geschichte von Gounods 'Frühlingslied' (L I N K :
https://tenorschock.blogspot.com/2012/11/rudolf-schock-charles-gounod-1.html).

Der zweite Teil konzentriert sich auf Gounods Oper 'Faust' ( L I N K :
https://tenorschock.blogspot.com/2012/11/rudolf-schock-charles-gounod-2.html).

Auf YouTube ersetzte ich die alten Rudolf Schock/Charles Gounod-Videos durch neue.

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Vertaling tekst op YouTube bij de Lentelied-video!

Uit een tijdschrift van rond 1900:
“Het is 1894. Ik zit in een café chantant.
Een jonge vrouw zingt een lied van Charles Gounod:
‘Liefste, kom met mij mee in het geurige groen’.
Herinneringen komen in mij op.

Een beeld van mijn eerste jeugd.
Ik hoor het lied in een verlaten stad.
Gras groeit tussen de stenen.
Een langzaam stromende beek speelt met de waterplanten.
In mij is een schuchter verlangen …

Het beeld van een meisje, dat aan de vleugel Gounod’s lied zingt.
Ze is bleek en tenger. Heeft een trotse blik.
Eveline! Ze kwam mij voor als een engel, die zich boven het stof der aarde verheft.
Ik beminde haar en een stem in mij riep: “Liebchen, komm’ mit in’s duft’ge Grün …”.

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N E D E R L A N D S :
November 2012 publiceerde ik op YouTube mijn eerste twee Rudolf Schock-video's met muziek van Charles Gounod. 
Februari 2020 stond het weergave-aantal daarvan op een redelijke 3000, maar  ze waren aan vervanging toe. 
De bedoeling is namelijk, dat een muziekvideo een waardevolle aanvulling moet zijn op een audio-opname. Goed gekozen beelden kunnen - vooral als je scherm niet te klein is - de luisterbeleving versterken. 
Mijn oude Gounod-video's konden dat niet waarmaken.

Verder wilde ik tot een wisselwerking komen tussen YouTube-video en blogtekst.
Daarom heb ik het blogartikel ''RS zingt Gounod" ingekort en gesplitst in twee delen:

Het eerste deel leidt Gounod in, zoemt in op het 'Ave Maria' van Bach/Gounod en beschrijft de historie van Gounod's 'Lentelied' (L I N K :  https://tenorschock.blogspot.com/2012/12/rudolf-schock-charles-gounod-1.html).

In het tweede deel staat Gounod's opera 'Faust' centraal ( L I N K :  https://tenorschock.blogspot.com/2012/12/rudolf-schock-charles-gounod-2-faust-et.html).

Op YouTube verving ik de twee oude Rudolf Schock/Charles Gounod-video's door twee nieuwe.

Krijn de Lege, 26.2.2020

06.01.20

Rudolf Schock, der Tenor und seine Salonlieder/The Tenor and his Salon Songs

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My first gramophone record with Rudolf Schock was the 10-inch LP
 “The Tenor and his Songs”.
The five SALON SONGS on the 2nd side hit me, a 12-year old boy, right into the heart.

Im zwölfjährigen Alter hörte ich Rudolf Schock zum ersten Mal auf Schallplatte.
“Der Tenor und seine Lieder” (Plattentitel!) trafen mich mitten ins Herz. 
Besonders die fünf  'SALONLIEDER' 
auf der B-Seite machten bleibend tiefen Eindruck.

Toen ik twaalf jaar was, hoorde ik Rudolf Schock voor de eerste keer op de grammofoonplaat.
Van de LP 'Der Tenor und seine Lieder' maakten de vijf liederen aan de b-kant enorme indruk op mij.
Van 'Salonliederen' had ik toen nog nooit gehoord.

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The five salon songs/Die fünf Salonlieder/De vijf salonliederen:

1) 'Es muss ein Wunderbares sein' Liszt/Von Redwitz
     Wilhelm Schüchter, conductor/Helmut Heller, violin 

2) 'Serenata (Regret/Rimpianto)' Toselli/(Bohm?)
       Werner Eisbrenner, conductor/MaxKayser, violin 

Max Kayser









3) 'La Paloma (Mich rief es an Bord)' De Yradier 
Werner Eisbrenner, conductor

T O E L I C H T I N G (nederlands):

Lied van LIEFDE en DOOD, HOOP en TROOST
1ste couplet:
Nina is bang, dat haar geliefde op zee omkomt.
Deze weet echter, dat dan een witte duif naar haar toe vliegt.
Met haar zal zijn ziel bij Nina zijn!

REFREIN (“Auf Matrosen …”):
Onbezorgd is hij op de wilde zee.

2e couplet:
Thuisgekomen staat hij diep geschokt aan Nina’s graf.
Plotseling herinnert hij zich, dat hij op zee droomde van een witte duif, die naar hem toe vloog.
Die duif moet Nina zijn geweest!
Met haar zal Nina’s ziel nu voor altijd bij hem zijn!

REFREIN ("Auf Matrosen ..."):
Hij is getroost!
Zwarte gedachten verdwijnen in storm en wind …


E R L A Ü T E R U N G (deutsch):
 
Lied von LIEBE und TOD,  HOFFNUNG und TROST

1. Strophe:
 Nina hat Angst, ihr Geliebter gehe auf See zugrunde.
 Dieser weiß jedoch, eine weiße Taube werde dann zu ihr fliegen.
 Mit ihr werde seine Seele bei Nina sein!

REFRAIN ("Auf Matrosen ..."):
Sorgenfrei ist er auf dem wilden Meer.

1    2.  Strophe:
     Daheim steht er tief erschüttert am Grabe seiner Geliebten.
     Dann trifft ihn die Erinnerung!
     Er träumte auf See von einer weißen Taube, die auf ihn zuflog.
     Diese Taube  musste Nina gewesen sein.
     Mit ihr wird Ninas Seele jetzt für immer bei ihm sein!  

REFRAIN (“Auf Matrosen …”):
Er hat Trost gefunden! Schwarze Gedanken ”fliehen uns geschwind wie Sturm und Wind ...”

4) 'Musica Proibita (Verbotener Gesang)' Gastaldon
Wilhelm Schüchter, conductor

T O E L I C H T I N G (nederlands):
De twintigjarige Stanislao Gastaldon schreef zijn succeslied in 1881 voor SOPRAAN-stem.
Merkwaardigerwijs veranderde het in de loop der jaren in een geliefd lied voor TENOREN als Caruso, Gigli, Pavarotto, Del Monaco, Schock, Di Stefano en Domingo.

In de eerste twee coupletten ziet en hoort een meisje vanaf het balkon elke avond een jongeman, die haar een hartstochtelijke serenade brengt.
Ze wordt hevig verliefd op de zanger en zijn lied. Dolgraag zou zij het lied ook willen zingen, maar haar moeder verbiedt het haar om een reden, die het meisje niet begrijpt (waarschijnlijk, omdat haar moeder een uiterst ongelukkige liefde heeft gekend).

In het derde couplet, grijpt het meisje haar kans, wanneer haar moeder niet thuis is. Nu kan ze eindelijk het lied zingen ("de ernstige ogen ...")!
Het vierde couplet: Weer zingt de jongeman zijn verleidelijke serenade onder het balkon ...

E R L A Ü T E R U N G (deutsch):

Der 20-jährige Stanislao Gastaldon schrieb 1881 sein Erfolgslied für SOPRAN-Stimme.
Im Laufe der Jahre hat es sich seltsamerweise in ein beliebtes Lied für TENÖRE wie Caruso, Gigli, Pavarotto, Del Monaco, Schock, Di Stefano und Domingo verwandelt.

In den beiden ersten Versen sieht und hört ein Mädchen vom Balkon jeden Abend einen jungen Mann, der ihr eine leidenschaftliche Serenade bringt.
Sie verliebt sich in den Sänger und sein Lied. Sie würde das Lied auch sehr gerne singen, aber ihre Mutter verbietet es ihr aus einem Grund, den das Mädchen nicht versteht (wahrscheinlich hat ihre Mutter eine äußerst unglückliche Liebe gekannt).

Im dritten Vers nutzt das Mädchen ihre Chance, wenn ihre Mutter nicht zu Hause ist.
Jetzt kann sie endlich das Lied singen ("die ernsten Augen ...")!
Der vierte Vers: Wieder singt der junge Mann seine verführerische Serenade unter dem Balkon ...

5) 'Still wie die Nacht' Bohm
Otto Dobrindt, conductor       

T o e l i c h t i n g:

Een volkomen onderwerping aan onvoorwaardelijke liefde!

De naam van de dichter is onbekend, de tekst waarschijnlijk een Duits liefdesrijm uit de 15e/16e eeuw.
Carl Bohm, zeer gerespecteerd componist/pianist in de 2e helft van de 19e eeuw, zette het kleine gedicht op muziek voor stem en piano (Liederen: ‘Opus 326, nr. 27’).

E r l ä u t e r u n g:
Eine vollkommene Ergebung in unbedingte Liebe!

Der Name des Dichters ist unbekannt, der Text wahrscheinlich ein altdeutscher Liebesreim aus dem 15. oder 16. Jht.
Carl Bohm, sehr respektierter Komponist/Pianist in 2. Hälfte des 19. Jhts., vertonte das kleine Gedicht für Gesangstimme und Klavier (Lieder: ‘Opus 326, Nr. 27’). 

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Über die Salonmusik:

G E R M A N  T E X T:

Die 'Salonmusik' des 19. Jhts. war eine Fortsetzung der 'Kammermusik durch und für den hohen Adel' aus dem 17. und 18. Jht.

Franz Schubert z.B.  schrieb Musik, die Zeitgenossen in den Salons der wohlhabenden Bürgerschaft ausführten.
Er machte sich dabei gar keine Gedanken über Lieder, die Musikkritiker später als “gehoben” oder “populär” klassifizieren sollten.
Er komponierte für seine Fans und Freunde und war in seiner Zeit ganz einfach populär, genauso wie ein paar Jahrzehnte davor Mozart.

Im fortschreitenden 19. Jht. entwickelte sich die Salonmusik zu einem Wühltisch mit allerhand eingängigem Ohrenschmaus.
Ausser zugänglichen Kunstliedern (wie Bohms 'Still ist die Nacht' und Giordanis 'Caro mio ben'), Kammermusik und virtuosen Klavierwerken (Chopin!) rechnete man allmählich ebensogut gefühlvolle Volks-, Opern- und Operettenlieder dazu.
Diese Lieder wurden nicht nur gesanglich, sondern auch in geglätteten Kammermusikversionen dargeboten: z.B. Arien/Lieder von Von Flotow, Massenet, Godard und Ganne, Händels 'Largo', Gastaldons 'Musica Proïbita', Tosellis 'Serenade' De Yradiers 'La Paloma' und Liszts ‘Es muss ein Wunderbares sein’ .  

N E D E R L A N D S E  T E X T:

De "SALONMUZIEK" van de 19e eeuw is een voortzetting van de "kamermuziek door en voor de hoge adel' van de 17e en 18e eeuw.

Een componist als Franz Schubert schreef kamermuziek en liederen, die door tijdgenoten in de salons van de welgestelde burgerij werden uitgevoerd.
Schubert maakte geen onderscheid tussen "echte kunst" en "entertainment". Hij schreef eenvoudigweg voor zijn vrienden en fans en was in zijn tijd buitengewoon populair evenals Mozart een paar decennia eerder.
Pas later begonnen muziekrecensenten te wikken en te wegen. Ze classificeerden: dat lied was populair, maar daarom nog niet goed. De liederen echter van die en die waren van een veel hoger artistiek niveau.

In de voortschrijdende 19e eeuw ontwikkelde de salonmuziek zich tot een
grabbelton uitgroeide voor allerlei uitingen van aangenaam in het oor liggende muziek.
Naast toegankelijke liederen zoals Carl Bohm's 'Still wie die Nacht' en Giordani's 'Caro mio ben', lichtvoetige kamermuziek en pianocomposities rekende het muziekpubliek gevoelige volkliedjes, opera-aria's en operetteliederen ook tot de salonmuziek.



E N G L I S H  T E X T:

The 'SALON MUSIC' of the 19th century is a
continuation of the 'chamber music through and
for the high nobility’ of the 17th and 18th
centuries.

A composer like Franz Schubert wrote chamber
music and songs, that contemporaries
performed in the salons of the wealthy
citizenship.
Schubert made no distinction between "real art"
and "entertainment". He wrote simply for his
friends and fans and was very popular as well as
Mozart a few decades before.

In the progressing 19th century salon music
developed to a garbage table with all kinds
of catchy ear candy.
Out of accessible art songs like Bohm's
'Calm as the night' or Giordani's 'Caro mio ben'
and a lot of chamber music and piano works
people counted sensitive folk, opera - and operetta songs
to salon music just as well.

Krijn de Lege, 6.1.2020/28.1.2020/10.2.2020/30.12.2021

11.11.19

RUDOLF SCHOCK 33th anniversary of his death: 12.11.2019. 'Ihr Bild' by Franz Schubert & Heinrich Heine


IHR BILD

Ich stand in dunkeln Träumen
und starrt’ ihr Bildnis an,
Und das geliebte Antlitz
Heimlich zu leben begann.
Um ihre Lippen zog sich
Ein Lächeln wunderbar,
Und wie von Wehmutstränen
Erglänzte ihr Augenpaar.
Auch meine Tränen flossen
Mir von den Wangen herab –
Und ach, ich kann es nicht glauben,
Dass ich dich verloren hab’!

Lyrics: Heinrich Heine
Composer: Franz Schubert

D E U T S C H:
Der Dichter/Schriftsteller Heinrich Heine und der Komponist Franz Schubert wurden beide 1797 geboren.
Heine wurde 59 Jahre alt, Schubert erst 31 Jahre alt.
Franz Schubert

Das Lied 'Ihr Bild/Her portrait' ist eines der einzelnen Lieder, die nach Schuberts Tod unter dem Namen "Schwanengesang" gebündelt wurden.

Nicht wenige Leute schauen auf die Art herab, wie Schuberts Musik und der Komponist Schubert persönlich für so etwas "Albernes" wie eine Operette gebraucht ("missbraucht") wurden.
Doch erweckt Heinrich Bertés Vokalstück "Das Dreimäderlhaus" den "Menschen" Franz Schubert tatsächlich zum Leben. Und respekt- und geschmackvoll umrahmt seine Musik den Inhalt der Operette.

In einem früheren Artikel dieses Blogs habe ich Schubert, seine Zeitgenossen, die Wechselwirkung zwischen den Originalkompositionen und der späteren Operettenadaption näher erläutert. Auch schrieb ich über die 1958 erschienene Ernst-Marischka-Verfilmung von "Das Dreimäderlhaus". Darin spielte Karlheinz Böhm Schubert und Rudolf Schock Franz von Schober, einen der bedeutendsten Freunde Schuberts.
Vergangenen Sommer habe ich daneben eine kleine Kompilation aus Operettenfilm, CD-Aufnahmen und Operettenaufführungen mit Schock als Schubert auf YouTube und im Blog eingestellt (DIE LINKS GANZ UNTEN!)

Zurück zum Schubert/Heine-Lied 'Ihr Bild'
Dieses Lied unterstreicht einmal mehr, wie kompliziert Schuberts Verhältnis zu Mädchen und Frauen war.
In der Operette wird das ganz klar, im wahren Leben ging es aber nicht viel anders.

Am 12. November 2019 ist es schon 33 Jahre her, dass Rudolf Schock starb. Ich erinnere an ihn mit dem Schubert-Lied 'Ihr Bild', das er 1966 aufnahm.
Der Juni d.J. gestorbene Ivan Eröd begleitet den Sänger am Klavier.

Warum Schubert Heines Text vertonen wollte, spricht für sich.
Auf YouTube habe ich die eigene niederländische Übersetzung unter das Video gestellt.
Der englische Text im Video stammt von Richard Wigmore.

E N G L I S C H: 

The poet/writer Heinrich Heine and the composer Franz Schubert were both born in 1797. 
Heine died 59 years old, Schubert only 31 years old.


Heinrich Heine

The song: "Ihr Bild / Her portrait" is one of the separate songs that were bundled after Schubert's death under the name "Schwanengesang", which is used to describe the latest work of a composer or writer.

People often look down on the way in which Schubert's music and the composer Schubert himself were used ("abused") for a "dragon operetta".
But Heinrich Berté's vocal play 'Das Dreimäderlhaus' actually brings the 'historical figure' Franz Schubert to life. And his music respectfully and tastefully frames the operetta content.

In an earlier article of this blog I elaborated on Schubert, his contemporaries, the interaction between the original compositions and the later operetta editing. I also paid full attention to the 1958 Ernst Marischka film version of 'Das Dreimäderlhaus' with, among others, Karlheinz Böhm as Schubert and Rudolf Schock as one of Schubert's best friends: Franz von Schober.
Last summer I put a combination of operetta filming, CD recordings and operetta performances with Schock as Schubert on YouTube and in my blog (THE LINKS RIGHT AT THE BOTTOM!) 

Back to the Schubert/Heine song "Ihr Bild".
That song underlines once again how difficult Schubert's relationship with girls and women has been.
In the operetta that is made clear, but in his true life it was not much different.

On November 12, 2019, it is now 33 years since Rudolf Schock died.
I recall him with the song "Ihr Bild", which he recorded in 1966.
The June 2019 deceased Ivan Eröd accompanies the singer at the piano.

Why Schubert wanted to put Heine's text to music speaks for itself.
The English video text is by Richard Wigmore.

N E D E R L A N D S: 

De dichter/schrijver Heinrich Heine en de componist Franz Schubert werden allebei in 1797 geboren.
Heine werd 59 jaar oud, Schubert slechts 31 jaar.
Het lied: 'Ihr Bild/Haar portret' is één van de losse liederen, die na Schubert's dood werden gebundeld onder de naam "Schwanengesang/zwanezang", waarmee het laatste werk van een componist of schrijver wordt aangeduid.

Vaak wordt neergekeken op de manier, waarop later Schubert's muziek én de persoon Schubert zelf werden gebruikt ("misbruikt") voor een "draak van een  operette". 
Maar Heinrich Berté's zangspel 'Das Dreimäderlhaus' wekt de 'mens' Franz Schubert toch werkelijk tot leven. En zijn muziek omlijst zowel respect- als smaakvol de operetteinhoud.
In een eerder artikel van deze blog ging ik uitvoerig in op Berté en Schubert, zijn tijdgenoten, de wisselwerking tussen de oorspronkelijke composities en de latere operettebewerking. Verder schreef ik ook over de Ernst Marischka-verfilming uit 1958 van 'Das Dreimäderlhaus' met Karlheinz Böhm als Schubert en Rudolf Schock als één van Schubert's belangrijkste vrienden: Franz von Schober.  
Rudolf Schock als Franz von Schober











Afgelopen zomer zette ik een combinatie van operetteverfilming, CD-opnamen en operetteuitvoeringen met Schock als Schubert op YouTube met een toelichting in deze blog (DE LINKS HELEMAAL ONDERAAN!)

Terug naar het Schubert/Heine-lied 'Ihr Bild'.
Dat lied onderstreept nog eens, hoe moeizaam Schubert's omgang met meisjes en vrouwen moet zijn geweest.
In de operette wordt dat heel duidelijk gemaakt, maar in Schubert's ware leven was dat niet veel anders.

Op 12 november 2019 is het al 33 jaar geleden dat Rudolf Schock overleed.
Ik herinner aan hem met 'Ihr Bild', dat hij in 1966 opnam.
De juni j.l. overleden Ivan Eröd begeleidt de zanger aan de piano

Ivan Eröd & Rudolf Schock
in de jaren 60









Waarom Schubert Heine's tekst op muziek wilde zetten, spreekt voor zich.
Op YouTube heb ik onder de video een eigen Nederlandse vertaling gezet.
De Engelse video-tekst is van Richard Wigmore.


Krijn de Lege, 11.11.2019

LINKS: 
RUDOLF SCHOCK BERTÉ/SCHUBERT (GERMAN & DUTCH) &
DAS DREIMÄDERLHAUS (DUTCH, ENGLISH, GERMAN)